장면분석 및 변화를 위한 영화음악 가이드

영화음악 작곡가로서 장면분석시 고려할 점 

Gene(장르): 영화의 장르, 씬에 따른 음악적 장르, 전체 음악적 색깔은 중요하다. 
Emotion(감정) : 씬의 감정은 어떤 상태인가?
Intensity(강도) : 얼마나 강렬한가?
Contour(윤곽) : 감정, 강도는 어떻게 변화하고 있는가?


 영상의 Contour 에 따른 음악적 표현방법(오케스트라 중심)
분석에 의해 나온 것과 어울리는 장르, 감정, 강도등에 따라  어울리는 테마와 편성을 만들고
오스티나토 발전과  변화방법들

멜로디나 음악적 요소를 악기이동으로 표현(첼로로 한것을 클라리넷으로...)
악기 연주법 변화(Arco -> Pizzicato...)
악기편성의 변화(크게 하거나 작게...), 강세의 변화활용(크리센도, 디크리..)
전조 및 화성, 조성(장조와 단조)의 변화
악기들의 성부구조 변화(단선율 / 다선율, 화성적 구조)
음역대의 변화(낮게 연주한것을 높게 다시연주...)
곡의 빠르기, 리듬 쪼개기&합치기, 박자 변화
음악 멈춤 & 새로운 시작
Use ! 3rd Chords Progression, 테마와 테마사이의 브릿지, 장면, 분위기의 변화
Choir 사용 : 천상, 악마의 거대함, 숭고함 등에서 합창사용하라